冉冉升起的星光,總有其獨特的光芒。在馬來西亞這片多元文化的土地上,廣東歌壇有這樣一位身影,他選擇了一條看似較為「小眾」的路,卻用歌聲唱出了自己的堅持與熱愛。他就是劉界輝。近期,他因參與電影《阿媽有喜》而與香港影后袁詠儀有了第一次的合作經驗,這段經歷不僅讓他難忘,也再次將這位馬來西亞歌手對廣東歌的情感帶到大眾視野。
與影后的奇妙緣分
第一次與袁詠儀「靚靚姐」見面,對劉界輝而言是充滿震撼和緊張的。 事實上,當他收到消息得知袁詠儀將擔任電影女主角時,心中的不可思議感油然而生。 畢竟是影后級的人物,他坦言心中有過顧慮和擔心,深怕自己在對戲時表現不好,頻頻NG會引發袁詠儀的直接反應。 這種「坐如針氈」的感覺,相信許多初次與偶像或資深前輩合作的人都能深刻體會。
然而,實際的接觸卻完全打破了他原有的設想。 第一次見面是在對稿環節,劉界輝和同劇演員黃潔琪都被袁詠儀的氣場震懾住,正當他們忐忑不安地思考如何自我介紹時,袁詠儀已經親切地稱呼他們「仔仔女女」,並主動打招呼,瞬間讓氣氛變得輕鬆許多,也化解了他們的緊張感。 劉界輝發現,鏡頭以外的袁詠儀其實非常親切隨和,完全不同於他先前透過節目所想像的「講嘢好直接」的形象。
這次合作不僅限於戲劇上的交流,袁詠儀更展現了她對劉界輝身為歌手身份的關心。 在拍攝空檔,袁詠儀會主動與他聊起音樂,這讓劉界輝有了分享自己音樂作品的機會。 他甚至大膽地向袁詠儀分享了他翻唱張智霖歌曲《祝君好》的版本。 袁詠儀不僅認真聽完,更將連結分享給張智霖,還表示「呢個編曲唔錯啊,你可以考慮下。」 這個小小的互動,對劉界輝而言無疑是莫大的鼓勵與肯定,也成為這次合作中一段有趣的插曲。
馬拉人的廣東歌情懷
劉界輝作為一位馬來西亞華裔,選擇在當地以廣東歌為主要發展方向,並非主流。 在馬來西亞,雖然華語(普通話)歌曲市場較為廣泛,但廣東話歌曲仍有一定的聽眾群,不過相較之下確實屬於「小眾音樂」。 然而,劉界輝卻選擇在這條路上堅持了十多年。
他的堅持源於一份對廣東歌的熱愛和使命感。 他認為,每一位歌手都應該有一個使命,即使廣東歌在當地被視為小眾,但只要仍然有人喜歡,他就願意去滿足這群聽眾。 這份「這群小眾就由我來滿足吧」的信念,是他持續演唱廣東歌的動力來源。
從2009年參加《Astro新秀大賽》獲得亞軍出道以來,劉界輝便以擅長廣東歌曲而為人熟知。 多年來,他陸續推出了不少廣東話作品,儘管市場環境瞬息萬變,但他對廣東歌的熱情未曾減退。 即使面對現實的考量,例如廠商多傾向支持主流或廣告歌曲,但他仍然珍惜每一個能夠推出廣東歌的機會。 這種對音樂初心的堅守,在這個商業掛帥的時代顯得尤為珍貴。
粵語歌曲的傳承與創新
劉界輝的堅持,其實也反映了海外華人對於母語歌曲傳承的一種努力。 在非華語為官方語言的國家,要推廣和維繫非主流語言的歌曲並不容易。 這需要歌手自身的熱情與毅力,也需要一群忠實聽眾的支持。 劉界輝的存在,為馬來西亞的廣東歌壇注入了一份活力。
近年來,他也在音樂創作上尋求突破。 例如,他發行的粵語單曲《最佳一夥》,是他第一次獨立完成作曲的作品,並且成為了他參演的電影《阿媽有喜》的主題曲。 這首歌曲探討內心的向往與堅持,相比過去的情歌或親情、友情歌曲,更關注「自己」這個主題。 他希望透過這首歌提醒大家,在經營人際關係的同時,也不要忽略了自己,多花時間陪伴和看待自己。 這份對自我關照的體悟融入歌曲中,讓他的音樂更具深度。
除了個人的創作,劉界輝也與其他音樂人合作,為他的音樂注入新的元素。 例如,《最佳一夥》由陳海維和伍家輝聯合製作,並由陳依依與陳海維擔任配唱製作。 與伍家輝的再度合作,更是闊別十年後的重聚,伍家輝認為如今的劉界輝對音樂的想法更為成熟,也更清楚自己想透過音樂傳達的訊息。 這種與不同音樂人的交流與合作,有助於他在廣東歌的領域中不斷嘗試和創新。
挑戰與展望
堅持唱廣東歌的道路並非沒有挑戰。 市場的限制、聽眾群體的規模,都可能影響歌手的發展。 然而,劉界輝選擇將這些挑戰視為動力。 他不僅在音樂領域持續耕耘,也跨足演戲,參與了電影《阿媽有喜》,這不僅讓他有機會與資深演員合作,也擴展了自己的演藝事業版圖。
電影主題曲《最佳一夥》的推出,也讓更多不同領域的觀眾聽見了他的歌聲。 導演張順源雖然開玩笑地說他唱歌比演戲強,但也肯定了他在音樂上的才華,特別是被他的歌曲Demo所打動。 袁詠儀的讚賞與分享,更是對他音樂實力的一種間接認證。
展望未來,劉界輝的堅持與努力值得肯定。 他用自己的方式在馬來西亞這片土地上傳承和推廣廣東歌文化。 他的故事也啟示著許多在非主流領域奮鬥的藝術工作者,只要保有熱情、不斷學習和嘗試,即使是小眾,也能找到屬於自己的舞台,發出獨特的光芒。 他的廣東歌之路,是熱愛、是堅持,也是對文化傳承的一份責任。 未來,期待他能帶來更多觸動人心的廣東歌作品,繼續在這條充滿挑戰但也充滿希望的道路上穩步前行。